CONCERT D'ÉTÉ DANS LES JARDINS - Quel plaisir de retrouver les Solistes du Festival d’Ernen Musikdorf !

Emmenés par le violoniste Daniel Bard, ils s’installeront dans les Jardins de la Fondation, sur l’esplanade du Pouce de César, pour nous régaler de quelques Divertimenti pour quintette à cordes de Mozart et du romantique Léo Weiner, accompagnés de la Pavane aux couleurs du temps du compositeur suisse, Frank Martin.

Ce concert est présenté en partenariat avec le Festival d’Ernen Musikdorf et l’Odyssée Frank Martin.

En cas de pluie, le concert est reporté au dimanche 16 août à 19 heures.

CONCERT DU SOUVENIR - Confidences Romantiques

« Ma fantaisie, c’est ma manière d’exprimer les choses profondes que j’ai à dire  », se plaît à dire Khatia Buniatishvili. La « diva du piano » célébrée pour son tempérament de braise et son jeu de velours, ouvrira la 49e saison musicale de la Fondation Pierre Gianadda avec un récital intense et contrasté qui laissera toute la place à sa fantaisie.  « Je fais ce que j’aime, explique encore Khatia, et visiblement cela casse les codes ! »

Entre la Fantaisie de Schumann et les élans poétiques de la Méphisto-Valse de Franz Liszt, la grande artiste nous racontera en notes et harmonies ses compositeurs de prédilection, Bach, Schubert, Chopin et Satie, à travers un florilège de chefs-d’œuvre inspirés qui lui permettront de faire montre de sa créativité et de son art.

CONCERT DE NOËL - Pour sa première visite à la Fondation Pierre Gianadda, l’Ensemble I Gemelli emmené par Emiliano Gonzalez Toro et Mathilde Étienne a choisi de nous offrir un monument de l’histoire de la musique : Les Vêpres de la Vierge de Claudio Monteverdi. Publié à Venise en 1610, ce chef-d’œuvre de la littérature sacrée bouleverse les codes de son temps tout en ouvrant une voie nouvelle et originale.

Monteverdi met ici en musique un “chapelet” de textes bibliques qui accompagnent généralement certaines fêtes mariales et en tire une œuvre foisonnante, entre prière et virtuosité, qui explore toute la gamme des sentiments. Au sommet de son art, le compositeur se montre à la fois homme d’église et homme de théâtre en parfaite synthèse de ces deux expressions de son génie.

Alternant entre parties chorales et pièces pour solistes réparties tout au long de la partition de manière très variée, Les Vêpres présentent des moments d'intense recueillement à l'intérieur d'une partition qui peut aussi devenir exubérante, voire monumentale.

Fondé et dirigé par Emiliano Gonzalez Toro, l’ensemble I Gemelli a été qualifié par la presse spécialisée de « somptueux et jubilatoire » (Radio Classique) et leur enregistrement des Vêpres, récompensé pour sa « beauté bouleversante » (Télérama). I Gemelli figure aujourd’hui au nombre des ensembles les plus réputés de la scène musicale, célébré pour sa finesse et son expressivité.

Fils d’Armin Jordan, bien-aimé directeur de l’Orchestre de la Suisse romande, le chef d’orchestre suisse Philippe Jordan se présentera pour la première fois à Martigny accompagné de l’Orchestre de Chambre de Lausanne. Sur son pupitre, deux œuvres qui l’inspirent :  les Métamorphoses pour cordes TrV 290 de Richard Strauss et la Symphonie n° 8 de Franz Schubert, dite « La Grande ».

Né à Zurich en 1974, Philippe Jordan est célébré comme l'un des chefs d'orchestre les plus doués et les plus passionnants de sa génération. Après avoir dirigé l’Opéra national de Paris et celui de Vienne, il sera à la tête de l’Orchestre national de France à compter de la saison 2027-28.

Des polyphonies de la péninsule ibérique aux musiques sacrées d’Amérique latine, Leonardo García-Alarcón nous convie à un voyage musical très excitant, à la rencontre des compositeurs baroques espagnols et portugais partis à la conquête du Nouveau Monde, où ils ont su s’inspirer des traditions locales pour inventer une musique religieuse festive, profonde et jubilatoire.

Avec sa verve musicale, Leonardo García-Alarcón fait de ce programme sacré un hymne à la divinité porté par des rythmes endiablés et des interprètes déchaînés.

Leur énergie, leur talent et leur complicité nous avaient enthousiasmés lors de leur première visite à la Fondation en 2025. Lucas et Arthur Jussen reviennent à Martigny avec un programme à la mesure de leur formidable musicalité. Tantôt à deux pianos, tantôt sur un seul clavier, ils nous emmèneront des Chorals de Bach à la Rhapsodie in blue de Gershwin en passant par Les Variations sur un thème de Haydn de Brahms, Dolly de Fauré et l’Introduction et Allegro de Ravel.

Venus des Pays-Bas où ils sont considérés comme de véritables pop stars, Lucas et Arthur Jussen connaissent le succès depuis leur plus jeune âge, ce qui leur a valu d’être invités à se produire devant la Reine Béatrix des Pays-Bas, puis à se perfectionner auprès de la grande Maria Joao Pirès. Après les avoir dirigés en concert, le chef d’orchestre Michael Schønwandt affirme : « C’est comme conduire deux voitures de course ».

« Mystérieuse, imprévisible, magistrale et miraculeuse » …. Les adjectifs ne manquent pas pour décrire le talent de Patricia Kopatchinskaja. Inspirée par une soif de liberté, un désir d’aller au-delà des notes, au plus profond de l’âme, elle est dotée d’un esprit créatif extraordinaire à écouter.  Son violon – un Pressenda de 1834 – est une extension d’elle-même. Il parle, chante, soupire, crie… se dispute, rejette, murmure, aspire… caresse, gratte. A l’issue d’un de ses concerts, un critique enthousiaste écrivait : « Les émotions sont mises à nu, au sein de particules sonores fugaces, matière de rêves et de mécanique, voyageant du soleil au clair de lune jusqu’au-delà d’Andromède – et les pièces et les âmes de vieux amis ne sont plus jamais tout à fait les mêmes ».

Pour cette musicienne inspirée, l’interprétation est « une affaire très intime, personne ne peut vous dire comment la mener ». « Nous avons tous besoin de folie dans nos mondes. »

Accompagnée de la pianiste Polina Leschenko, Patricia Kopatchinskaja nous offrira les Sonates pour violon et piano de Debussy et de Fauré accompagnées des Impressions d’enfance du compositeur roumain, George Enescu.

Partenaires de scène depuis plus de vingt ans, la violoncelliste Sol Gabetta et le pianiste Bertrand Chamayou ont beau avoir tous deux des agendas bien remplis, ils prennent régulièrement le temps de se retrouver, car leur duo représente pour eux une priorité à la fois musicale et amicale. Les deux artistes partagent la même chaleur expressive alliée à une même intégrité artistique. Leur duo se distingue par leur belle complicité, leur virtuosité raffinée et chaleureuse.

Le répertoire romantique sera au cœur de leur programme : Sol Gabetta et Bertrand Chamayou interrogeront les sonates romantiques de Grieg et de Rachmaninoff, qui seront mises en regard avec des pages plus modernes des compositeurs britannique Benjamin Britten et polonais Witold Lutoslawski.

La Fondation se réjouit d’accueillir la mezzo-soprano suisse Marina Viotti. Pour sa première visite à Martigny, la « Cantatrice tout feu tout flamme » (Le Point) sera accompagnée du Gabetta Consort et de son chef, le violoniste Andrés Gabetta. Leur programme intitulé « El Sur - Amor y Furor » a été conçu comme un « voyage musical de Venise à Buenos Aires » . Il se compose d’une farandole d’airs de Vivaldi, Salvadores et Piazzolla, « qui émoustille les sens et enhardit les âmes ».

Fille du chef d’orchestre suisse Marcello Viotti et sœur de Lorenzo Viotti, également chef d’orchestre, Marina Viotti a remporté en 2019 le prix de la « meilleure jeune cantatrice » au célèbre International Opera Award. Elle s’est fait connaître d’un large public lors de la cérémonie d’ouverture des Jeux Olympiques de Paris. Cantatrice passionnée, elle se distingue par ses programmes ouverts et éclectiques et sa présence scénique hors du commun.